Combien de films signés Ghibli connaissez-vous? Beaucoup de personnes même moyennement amateur d'animation japonaise en alignerait sans problème plus qu'il n'y a de doigts sur leur main. Et pourtant, connaissez-vous Mimi wo sumaseba -traduit par Whisper of the Heart pour l'Anglais et Si tu tends l'oreille en Français- ? 

Si le film est si peu connu c'est qu'il n'est jamais sorti en France. Sorti en 1995 et adaptation du shôjo du même nom de Aoi Hiiragi, le film n'a pas été réalisé par Miyazaki, qui n'a travaillé que sur le scénario, mais par le défunt Yoshifumi Kondo qui était alors pressenti pour lui succéder.

A mille lieues de la grandeur des films réalisés par Miyazaki, Whisper of the heart en est pas moins un film magnifique, probablement un de mes préférés si je me fie à mon premier sentiment.

Mais à quoi tout ça tient?

Avant tout à une ambiance, une atmosphère absolument fantastique. La ville, les habitations respirent la tranquilité, l'insouciance et la vie. Le niveau de détail dans les décors, surtout l'appartement de l'héroïne, est à proprement parler ahurissant : des gens vivent dans cet appartement! La nuit dans la ville est douce et reposante. Et le père qui a une des voix les plus rassurantes du monde. On ressent parfaitement la chaleur et la tranquilité des journées d'été. Le début du film est d'ailleurs pour moi une bonne image de ce que je cherche à décrire.

Désolé, j'ai rien trouvé de mieux sur YouTube. 

D'un point de vue technique, la question ne se pose même pas, c'est beau, vraiment beau. Les films de Ghibli vieillissent très bien, ils gagnent même du charme avec le temps, le blu-ray remasterisé de Nausicäa en étant une très bonne preuve.

Ensuite, raconter une histoire d'amour, qui plus est entre des collégiens, sans tomber dans le niais et le ridicule est dur mais Whisper of the heart ne tombe pas dans ces travers.

On parle ici des premiers amours de collégiens. Les situations sont typiques, le développement du scénario n'est pas une surprise, on a bien affaire à un shôjo. On retrouve même avec amusement des scènes que l'on a surement tous vécu au moins une fois au collège. 

Mais ces histoires d'amour sont abordées de manière très simple et innocente. Pas de gags douteux déjà vus un million de fois dans les comédies romantiques, pas de fan service, pas de sous entendus pervers, juste une simple histoire d'amour. C'est un grand bol d'air frais, bien différent de ce que l'on peut voir aujourd'hui. 

Mais c'est aussi une histoire d'enfants devant faire leurs premiers choix sur leur avenir.

L'héroïne y brille par sa détermination et par une imagination ghibli-esque. Beaucoup remarqueront d'ailleurs des éléments venant de Le Royaume des chats autre manga de Aoi Hiiragi.

Mais à part ça il n'y a en vérité pas grand chose à dire sur les personnages, ils ne sont pas si extraordinaires que ça au final.

Ce qui fait la force du film c'est l'alchimie qu'il y a entre l'atmosphère fantastique du film, son histoire simple, innocente mais honnête et touchante, et des personnages attachants et humains -ce qui est loin d'être une évidence-.

Tout commence par un détail qui attire notre attention, un nom qui revient sur plusieurs cartes de bibliothèques, un screenshot de ce qui ressemble à un Ghibli que je ne connais pas encore ou peut-être un article intriguant...

Voilà l'occasion de passer une très bonne heure devant un film qui en aura en fait duré deux.

Et oui j'ai aussi adoré Whisper of the heart. 

Hasard du calendrier, la Chine est passée au rang de 2nde puissance économique mondaile en terme de PIB, dépassant le Japon.

J'ai découvert cet excellent reportage diffusé sur Arte le mardi 8 février un peu par hasard, enfin surtout grâce au zapping de Canal+. Il est à regarder de toute urgence puisque le service de rattrapage de Arte se limite à une semaine, il reste donc à peu près 30h avant que la vidéo ne soit indisponible.

Ce reportage met en lumière la prévalence des emplois partiels, précaires et méprisés dans la société Japonaise. Il permet de casser l'image idéalisée qui est faite de l'économie et de la société Japonaise, et diffusée par nos politiques pour nous imposer un système qui peut se révéler être profondément injuste et inhumain. Le système glorifie la compétition entre les individus et le dévouement total à l'entreprise. Mais surtout il crée des gagnants et des perdants. Ces derniers dévalorisés par le système rejettent la faute sur eux-même et renoncent à toute forme de revendication d'ordre personnel.

Ce billet est vous l'aurez remarqué très engagé, c'est pleinement assumé. On pourrait penser que selon moi tout est à jeter dans le modèle Japonais : pas le moins du monde. Tout comme le modèle français n'est pas à jeter par la fenêtre, le modèle japonais n'est pas entièrement mauvais. Si certains point peuvent être considérés comme des différences culturelles d'autres sont de véritables défauts. Il s'agit surtout de contrebalancer une certaine vision, idéalisée et naïve du Japon et même de l'Asie en générale. Qui n'a jamais entendu des commentaires du type "Les asiatiques sont des gros travailleurs, ces fainéant de français devraient faire comme eux!"? Je fait ici référence à un article à la gloire de la Corée diffusé sur France 2 que j'ai pu voir sur le Journal du Geek.
C'est pour toutes ces raisons que je vous invite tous à regarder ce reportage. 

"I once had a girl, or should I say she once had me..."

Voilà comment commence la musique des Beatles du même nom. Et, en un sens elle en résume relativement bien l'histoire. Celle-ci prend place au cours des évènements de 1968, et notamment au cours des manifestations étudiantes. Le héros Toru Watanabe, y est d'ailleurs complètement étranger. Il est tombé amoureux de Naoko avec qui il partage un passé douloureux. Celle-ci était la petite amie de son meilleur ami, Kizuki, dont le suicide reste inexpliqué. Tous deux entretiennent une relation ambigüe où aucun n'arrive à se défaire de ce passé.
Dans le même temps, Toru va se rapprocher de Midori, intéressée par son caractère différent des autres. A ce moment Toru devra choisir entre les deux femmes, l'une représentant son passé et l'autre son avenir.

La ballade de l'impossible, c'est le nom de ce roman en Français. Dans l'idée de me perfectionner dans mon anglais, je me suis mis en tête de lire un roman de Murakami, et ça a été Norwegian Wood. Norwegian Wood, c'est un million seller au Japon et dans le monde, une véritable référence dans son pays qui a fait exploser la popularité de son auteur dans les années 90. 

 
L'histoire en somme est très classique, presque un cliché du triangle amoureux. Et pourtant, ça passe, le roman se lit, il se dévore même d'une traite. Le style est simple, épuré, mais efficace et posé (en anglais, le livre est accessible pour n'importe qui ayant un niveau correct). On découvre des personnages incapables de se libérer de leur passé, de leurs propres démons mais aussi incapables d'exprimer leur véritables sentiments. Le héros, Toru, semble vivre dans une bulle, isolé du reste du monde, tout comme ceux qu'il rencontrera tout au long du roman. A ma présentation, tous ces personnages peuvent sembler complètement stéréotypés : ce n'est pas le cas, j'évite juste de donner trop de détails, je préfère vous laisser en faire la connaissance par vous même.
La grande particularité de ce roman, c'est la manière dont le sexe est abordé. On en parle de manière crue et très innocente mais à aucun moment ce n'est vulgaire. On parle de sexe, on décrit le sexe de manière complètement décontractée. 

Quoi qu'il en soit Norwegian Wood aura été une excellente lecture et dès que possible je commencerais la lecture d'autres de ses oeuvres.